室内设计·中国行｜悟明堂高福：当代设计唤醒民族传统工艺

摘要：2016年6月13日，“室内设计·中国行”武汉站，近1000名来自武汉的精英设计师、行业协会领导、20余家门户及行业权威媒体汇聚一堂。悟明堂生活艺术集团创始人高福老师作为“室内设计·中国行”联合发起机构的负责人，受邀接受新浪家居的媒体专访。

  在今天，艺术，已经成为人们生活中的一部分。通过设计师之手，艺术品成了人们生活场景中的必需品。原本只有从艺术家口中才能听到的【艺术，来源于生活，又回归于生活】已经成为现实，这是物质回归精神的客观规律。人类从荒野搬进洞穴，墙上的壁画记录着发生的故事，这一刻起，艺术，已融入生活。

  2016年6月13日，“室内设计·中国行”武汉站，近1000名来自武汉的精英设计师、行业协会领导、20余家门户及行业权威媒体汇聚一堂。悟明堂生活艺术集团创始人高福老师作为“室内设计·中国行”联合发起机构的负责人，受邀接受新浪家居的媒体专访。

悟明堂生活艺术集团创始人高福老师

  新浪家居：首先请您介绍一下悟明堂？

  高福老师：悟明堂生活艺术集团，品牌创立于2001年，致力于大宅艺术品的“原创定制”。为此，我们签约了100余位国家和省级工艺美术大师，150位非遗传承人，还有集团自己培养的200余位全职化艺术创作团队。十余年来专注于服务政商名流和社会名人客户群体。除了为百余名私人用户提供艺术品深度定制之外，悟明堂走进高校企业家圈层、别墅区、游艇会、俱乐部等众多领域人群举办讲座60余场，以我们擅长的方式向社会核心圈层推广生活艺术。

  新浪家居：悟明堂成为“室内设计·中国行”的联合发起机构，是出于怎样的规划呢？

  高福老师：从品牌定位来看，是“情投意合”，从战略规划和产业发展的推动作用来看，是“强强联手”。

  室内设计·中国行，是目前中国室内设计行业级别最高、影响力最大的专业盛会，不仅云集了顶级设计名家，同时也为国内设计师提供了一个与一线设计精英近距离接触的桥梁和平台。悟明堂很荣幸能够成为联合发起机构，不仅希望助力中国行平台推动中国室内设计水准的提升，也希望借助中国行的行业权威力量，发挥悟明堂在实际产能转化方面的优势，联合推动艺术融入设计，呼吁“国际当代设计唤醒民族传统工艺”，让中国传统的文化艺术瑰宝和精神得以发扬和传承，希望设计师们能够承担起这个时代使命和责任。

  新浪家居：您一直呼吁，艺术走进设计，国际当代设计唤醒名族传统工艺，具体有哪些举措呢？

  高福老师：关键是保护与弘扬的生态平衡。在保护方面，我们成立了传统手工艺保护基金，让匠人专注于匠心和工艺。弘扬方面，我们在国内一线城市陆续建立别墅艺术会馆，搭建艺术家、设计师与客户的零距离互动平台，通过行业论坛、酒会沙龙等聚会、交流活动，让专业影响需求，让需求引导专业，这是我们倡导的设计与艺术共生生态理念。然而，我们的切入点是艺术和设计在生活场景中的应用，可以说是品质，也可以说是情调。不论是艺术还是设计，表面上，都不是生活的必需品，然而实际上，生活中所呈现的任何状态都与艺术和设计息息相关，甚至类似色彩、光线、形状。。。这样的艺术和设计的元素，每一个细微的变化都能够影响心理和情绪。只是目前，大家对这种生态关系的认识还停留在正版和盗版的区分，甚至是价格上，而不是放在正视由于这种生态关系而导致的区别的真正原因。因此，我们搭建平台的目的，是让专业的人，做专业的事。关系清楚了，分工清楚了，事就能做明白了。

  新浪家居：悟明堂一直坚持原创定制纯手工，您如何看待匠心精神？

  高福老师： 这是我们对匠心的三个层面的理解。原创，是匠心的灵魂，任何一件好的作品都源于一个良好的生态，也就是悟明堂倡导的设计与艺术共生的生态理念；定制，是匠心的源泉，换句话说，就是客户的需求和专业人才的生物链，也就是我们对客户承诺并始终履行的“量心定制”；纯手工，是匠心的活化和载体，不止是匠人，还包含了设计师和整个室内设计生态链上的各个环节。从精神层面上，它是匠人对工艺的时代传承。作为悟明堂来讲，则是一种责任和担当。

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